490 лет со дня смерти итальянского художника и архитектора Бальдассаре Перуцци

6-го января 2026 года исполняется 490 лет со дня смерти итальянского архитектора и живописца Бальдассаре Перуцци (1481-1536)

 

Бальдассаре Перуцци — выдающийся итальянский живописец, архитектор и театральный художник, был уроженцем Сиены, дольше других городов сохранившей в культуре средневековые традиции.

В 1503 году Перуцци переехал в Рим. После тихой Сиены он был поражен напряженным ритмом жизни «вечного города». Погрузившись в изучение античного искусства и ренессансной архитектуры, Перуцци сблизился с учеными и гуманистами. В Риме он оформлял театральные постановки и участвовал в многочисленных конкурсах на создание лучшего архитектурного проекта, которые всегда были оригинальны и интересны, но только немногие из них были осуществлены.

В 1509 году Перуцци начал строительство виллы Фарнезина — одного из самых уникальных творений Ренессанса. Вилла была заказана для богатого сиенского банкира и мецената Агостино Киджи, а позднее продана Фарнезе.

Вилла Фарнезина в Риме

В небольшом двухэтажном здании гармонично соединяются строгость и изящество, камерность и торжественность. Удивительна смелость мастера, который вопреки ренессансной традиции почти лишил виллу декоративного убранства. Гладкие стены разделены чуть выступающими пилястрами, окна между ними украшены узкими простыми карнизами. Фасад виллы делится на три части: две боковые, ризалиты, вынесены далеко вперед по отношению к центральной, забранной по нижнему этажу высокими полукруглыми арками. Такое разделение фасада создает повышенную игру светотени на поверхности стен, пилястр, окон и смягчает строго выявленное вертикально-горизонтальное членение, придает фасаду живописность.

Вокруг виллы разбит небольшой парк, который окружает ее как маленькую драгоценность.

Строительство было закончено в 1511 году, но еще в течение шести лет виллу украшали прославленные художники этого времени. Большинство фресок выполнил сам Перуцци, но кроме него работали Содома и Рафаэль.

Фресками были украшены наружные стены палаццо, залы и галереи. Наружные росписи разрушились, а внутри сохранились фриз с мифологическими сюжетами и фрески колонного зала.
Современники высоко оценили это чудесное творение Перуцци, «осуществленного — по словам Вазари — с такой прекрасной грацией, что оно кажется не руками сотворенным, а поистине рожденным».

Это интересно:  Тарас Шевченко - художник (к 210-летию великого украинского поэта)

Во время разгрома Рима в 1527 году немецко-испанскими войсками Перуцци сильно пострадал. Некоторое время он находился в плену у солдат и грабителей, которые хотели получить за него огромный выкуп; узнав, что он художник, его отпустили, но он потерял все, что имел. Мастер поселился в Сиене, но потом возвратился в Рим.

В Риме им было построено несколько палаццо; среди них дворец Спада. После смерти Браманте, с которым его связывала близкая дружба, он разрабатывает план собора святого Петра.

Его последняя постройка, палаццо Массими, отличается величественностью, многообразием выразительных форм,-но вместе с тем лишена классической ясности ренессансных сооружений.

В 30-е годы XVI столетия резко проявились все противоречия уходящей культуры. Архитектура эпохи Возрождения активно и властно влияла на окружающее пространство, подчиняя его своей логике. Дворец Массими скорее сам подвластен очертаниям улицы, на повороте которой он построен. Наружный фасад здания приобретает изгиб, повторяющий этот поворот, и сразу возникает ощущение его подчинения пространству улицы. Однако этот прием позволяет соединить в единый ансамбль здание и улицу.

В организации поверхности стены откровенно выявленная диспропорция используется как одно из самых выразительных средств. Первый этаж — довольно высокий цоколь; отделенные широким карнизом, на него опираются три верхних яруса. Они образуют единое пространство, которое тяжелой массой нависает над первым этажом. Открытый портик входа с двух сторон украшен тонкими колоннами, подчеркивающими его хрупкость, что усиливает настроение беспокойства и напряжения. Такое же состояние диссонанса чувствуется и в интерьере дворца. Исчезают логика замкнутого пространства дворца Возрождения, его продуманные и рассчитанные пропорции. План палаццо Массими вытянут по продольной оси, стены внутреннего дворика по своему облику не составляют единого ансамбля, они различной высоты, в них беспокойно чередуются открытые лоджии и гладкие стены, узкие ниши сменяются небольшими рельефами. Эта разномасштабность придает динамическое напряжение не только самой стене, но и дворику в целом.

Это интересно:  100 лет со дня смерти российского художника Льва Бакста

У Перуцци эти черты только появляются, но в архитектуре конца XVI — начала XVII века они станут основными.

Умер Бальдассаре Перуцци 6 января 1536 года в Риме. Как пишет Дж. Вазари: «…прожив жизнь самую что ни на есть безупречную, он тяжело заболел и слег в постель. Но Бальдассаре стало еще хуже: либо естественным образом или же, как предполагали, смерть его ускорил яд, поднесенный ему одним из соперников, домогавшихся его места, за которое он получал жалованья двести пятьдесят скудо».

ЗО-е годы XVI столетия — это время, когда эпоха Ренессанса уступает место следующему этапу, феодально-церковной реакции. Искусство Перуцци продолжает прогрессивные традиции Браманте, но наряду с ними в его архитектуре и живописи отражается то состояние неуверенности, разлада, которое характеризует эти годы.

Е. КРАСИЛЬНИКОВА

 

Литература: Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. Т. 3. М., 1970

Сто памятных дат. Художественный календарь на 1986 год. М., 1985.



Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.