11 мая исполняется 115 лет эстонской советской художнице, керамисту, декоратору и скульптору Эльги Реэметс (1910-1987)
Художница Эльги Реэметс — на редкость многогранный мастер декоративно-прикладного искусства Эстонии. Начав свою творческую деятельность как керамист (училась в 1944—1949 в Таллинском институте прикладного искусства на отделении керамики), она стала вскоре оформлять изделия из кожи, работать с металлом, расписывать эмалями сосуды и настенные пластины; с конца 1970-х годов она занялась шпалерами. Реэметс не только досконально осваивает специфику каждого вида декоративно-прикладного искусства, но и смело экспериментирует, открывая в нем новые эстетические и технологические возможности. Во всех вещах, вышедших из ее рук, видна высокая и строгая культура формы, материала; активно заявляет о себе яркое декоративное начало, порожденное потребностью вносить красоту и радость в окружающую людей среду. Вместе с тем искусство Реэметс отличает также органичное сочетание декоративности и изобразительного рассказа. Индивидуальность художницы проступает прежде всего в живой и обаятельной человечности, эмоциональной теплоте, непосредственности чувства, постоянно ощущаемых в ее работах.
В значительной мере творческое своеобразие Реэметс заметно в пристрастии к народным образам и фольклорным мотивам, в ее преемственной связи с народным искусством, которое художница не только прекрасно знает (в студенческие годы она ездила в экспедиции по эстонским деревням, собирая этнографическое наследие), но и воспринимает как нечто родное. И это не столь уж удивительно, поскольку художница выросла в семье крестьянина, пришедшего в город на заработки, так что уклад народной жизни был ей близок и понятен, а культивировавшиеся в крестьянской среде традиции рукоделия и ремесла были ею усвоены самым естественным путем. И эти традиции нашли в ее искусстве дальнейшее развитие.
Значительна роль Реэметс в формировании ряда существенных особенностей современной эстонской керамики. В этом отношении примечательны прежде всего созданные ею сосуды с четкой структурой элементарных геометрических объемов. Простейшая геометрическая форма становится основным пластическим элементом в керамике Реэметс с середины 1950-х годов. Эта форма разрабатывается ею и на протяжении 1970-х годов в различных вариациях, в сосудах различного функционального назначения, с декором орнаментально-графическим (декоративные штофы и бутыли, 1976, Государственный художественный музей Эстонской ССР) и свободно-живописным, с потеками глазури (ваза «Полосатая», 1962, там же). В уподобленных человеческой фигуре сосудах со строгим по силуэту туловом жесткая структурная определенность часто смягчается веселым цветочным узором, выразительной мимикой лица.
Ближе к концу 1950-х годов в керамике Реэметс (маленьких настенных рельефах на паспарту и панно) и в оформляемых ею изделиях из кожи появляются характерные для нее сюжетные композиции, чаще всего на темы крестьянского быта, национального фольклора. Обычно это забавные, вызывающие добрую улыбку сценки; их герои. — люди из народа, с наивно-простодушными лицами. Керамические рельефы полихромны, с лаконично-обобщенными, порой «округлыми», мягко моделированными формами, пропорции фигур утрируются. Реэметс постоянно заботится о том, чтобы изображение разворачивалось в одной плоскости — отсюда, например, и многоярусная композиция панно «Таллин» (1972, Талинский городской музей), состоящего из многих эпизодов. Все элементы изображения подчинены переднему плану и в изделиях художницы из кожи (хотя здесь есть некоторый намек на пространственную глубину); с замкнутостью поля изображения связаны особая собранность, цельность композиции в работах этого типа. Поскольку в художественном оформлении кожи возможна лишь ограниченная палитра красок, то обычно преобладает линейно-графическое начало, с элементами геометризма в рисунке. Используя технику батика в более поздних работах, Реэметс добивается и живописных эффектов (книга для гостей «Волк», 1967, Государственный художественный музей Эстонской ССР). Но каковы бы ни были технические приемы, они никогда не препятствуют свободному проявлению лирического чувства, свойственного Реэметс мягкого юмора («Поездка Калевипоэга на остров Искр», 1957; «Кяйнаский волостной суд», 1965; обе — Государственный художественный музей Эстонской ССР).
Эмоционально-содержательны и столь оригинальные произведения Реэметс, как многоцветные эмалевые «картины» — настенные пластины и панно, пожалуй, не находящие себе аналогий в декоративно-прикладном искусстве. В этих, как правило, радостных, ярких и сочных по колориту вещах отражается особая интенсивность жизнеощущения. Среди них много сюжетных произведений, всегда трактованных в декоративно-орнаментальном плане («8 марта», 1967; «Пожар в чаще», 1972; оба — Государственный художественный музей Эстонской ССР). Но, пожалуй, наиболее интересны натюрморты — прежде всего те, где неожиданно ново и остро обыгрываются эстетические, декоративные качества старинных предметов повседневного обихода, составляющих порой сложные, затейливые по ритму композиции («Бабушкин стол», 1969, Государственный музей Эстонской ССР).
Живописный талант Реэметс широко развернулся в художественном ткачестве. В этом виде искусства нашли свое выражение различные стороны ее дарования: способность интерпретировать тему в лирически-музыкальном ключе, ассоциативно-символическом плане, создавать торжественномонументальные образы (и в них всегда есть живая человеческая интонация); происходит некоторое тематическое расширение: народная тематика смыкается с культурно-исторической («Музыканты Вяэгвере», 1971, Государственный художественный музей Эстонской ССР). Колористическое построение в шпалерах Реэметс может основываться либо на мягких цветовых и тональных переходах («Ночная музыка», 1970, Государственный художественный музей Эстонской ССР), либо на контрастных сочетаниях насыщенных красок («Июньская ночь», 1973, Дирекция выставок Союза художников СССР); в любом случае цвет обладает большой эмоциональной активностью. В шпалерах, как ранее в эмалевых «картинах», все объемные формы распластываются до предела, жестко подчиняясь плоскости ковра, общему орнаментальному ритму. И здесь, как и во всем творчестве Реэметс, заметна удивительная цельность мировосприятия, везде присутствуют чувство восхищения красотой мира, чувство близости человека ко всему, что постоянно его окружает — к птицам и растениям, вещам и домам. И именно с красотой реальности всегда тесно связана у Реэметс декоративная красота ее произведений. Может быть, в этом и заключена сила ее искусства.
О. ИВАНОВА
Сто памятных дат. Художественный календарь на 1985 г. М., 1985.
Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.
ПОДЕЛИТЕСЬ ЗАПИСЬЮ
NASHTEATR.com – культурно-просветительское издание о культуре, театре, кино, истории. Наше издание рассказывает и о Московском Новом драматическом театре и истории Нового театра. Наше издание рассказывает о разных аспектах деятельности и жизни театров России и мира, истории театра.
