100 лет со дня смерти чешского скульптора Яна Штурса

2-го мая исполняется 100 лет со дня смерти чешского скульптора, одного из основоположников современной чешской скульптуры Яна Штурса (1880-1925)

 

Честь обновления и возрождения чешской скульптуры, находившейся в глубоком упадке в XIX веке, принадлежит выдающемуся мастеру Мыслбеку, чьи лучшие произведения не уступают работам современных ему французских и немецких художников. Из школы Мыслбека вышло несколько одаренных чешских мастеров; самый талантливый и известный ученик его Ян Штурса развил достижения своего учителя и укрепил позиции чешской скульптуры на европейской арене.

Штурса родился в городе Нове Место в Моравии, в семье мелкого землевладельца. Там же он кончил школу, а затем поступил учиться каменотесному делу в ремесленную школу в Горжи-це. Помимо прекрасного владения техникой скульптурной обработки различных материалов, школа давала и начатки художественного образования. После ее окончания Штурса был определен на работу в Берлин, где высекал каменные украшения для возводящихся домов. Пребывание в большом культурном центре много дало восприимчивому юноше: посещение берлинских музеев помогло выкристаллизоваться его стремлениям и натолкнуло на поиски собственного пути в искусстве.

В 1899 году Штурса поступает в Пражскую Академию художеств, где зачисляется в мастерскую Мыслбека. Юный художник становится вскоре любимым учеником маститого скульптора, что не мешает частым конфликтам и столкновениям учителя и подопечного. Академические воззрения заставляют Мыслбека твердить своему ученику, что изображать можно лишь красивых людей в достойных позах. Штурса же разделяет взгляды скульпторов французской школы с их поисками выразительности в ущерб внешней красивости. Произведения Родена во многом влияют на молодого художника, однако не подчиняют его всецело.

После окончания академии Штурса вынужден зарабатывать на жизнь ремесленнической работой: он высекает надгробия, делает рельефы по фотографии на могильные плиты. Постепенно к нему приходит признание, и художник получает возможность более полно отдаться творчеству. Для первого периода, продлившегося до 1914 года, наиболее характерными работами Штурсы являются обнаженные женские фигуры, животная телесность и откровенная чувственность которых выделяется, иногда даже утрируется скульптором («Иродиада», «Мессалина», «Ева»). В то же время он создает монументально-декоративные произведения: группу фигур для пражского Главкова моста, скульптуру «Песнь гор» для родного города.

Годы первой мировой войны были для Штурсы периодом углубления мировоззрения. Он воевал на передовой простым солдатом. В 1916 году после ухода из Академии художеств престарелого Мыслбека, желавшего видеть своим преемником Штурсу, он возвращается в Прагу. Вскоре он создает ряд композиций: «Похороны в Карпатах», «Раненый». В основе обеих работ лежат реальные жизненные наблюдения. Претворенные в произведения искусства, они лишились черт конкретности единичного случая, приобрели монументальность и величие. Созданная в дереве скульптура «Похороны в Карпатах», запечатлевшая трагическую и скорбную группу из четырех солдат, несущих мертвого товарища, приобрела грандиозное звучание реквиема по всем погибшим.

К этим работам примыкает самое прославленное произведение Штурсы — скульптура «Победа» Вначале она была задумана художником как составная часть памятника Святоплуку Чеху, но в процессе работы приобрела самостоятельность и законченность. Обнаженная фигура гения победы с лавровой ветвью в руке как бы парит в полете, лишь слегка касаясь ступнями постамента. Фигура отрока кажется совсем невесомой и в то же время чрезвычайно устойчивой.

Опосредованное влияние оказала война и на портретное искусство Штурсы. Этот жанр быстро выдвинулся на первый план в творчестве мастера. Жестокое варварство бойни, свидетелем которой был художник, обострило его внимание к ценности и важности отдельной личности, углубило психологическое постижение внутреннего мира человека. К послевоенной эпохе относится целая галерея бюстов выдающихся деятелей чешской культуры, созданная Штурсой. Мудрая сосредоточенность, погруженность в себя характеризуют скульптурный бюст писателя Алоиза Ирасека, лирическая тонкость и хрупкая прелесть — портрет Вожены Немцовой, драматичность и страстная напряженность свойственна изображению актрисы Марии Гюбнеровой. По свидетельствам современников, Штурса хотел изваять бюст Владимира Ильича Ленина, выразив таким образом свое восхищение самым значительным человеком XX века.

Последний год жизни художника омрачился неуспехом его памятника Яну Коменскому, сделанного для Амстердама; в результате интриг недоброжелателей вокруг него создалась враждебная атмосфера. Напряженная работа, которую вел Штурса в последние годы, подточила его душевное здоровье, вызвала необоснованную убежденность в угасании творческих способностей. Это привело художника к роковому решению и он покончил с собой.

Большое наследие, оставленное Штурсой за недолгую творческую жизнь, отводит ему одно из самых почетных мест в истории европейской скульптуры XX века.

 

Сто памятных дат. Художественный календарь на 1975 г. М., 1974.

Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.

ПОДЕЛИТЕСЬ ЗАПИСЬЮ

---