100 лет со дня постановки комедии А.Н. Островского «Горячее сердце» в Московском Художественном театре

23 января 2026 года исполняется 100 лет со дня постановки (1926) комедии А. Н. Островского «Горячее сердце» в Московском Художественном академическом театре.

Сцена из спектакля «Горячее сердце». Московский Художественный академический театр. 1926

Спектакль МХАТ «Горячее сердце»—важный этап освоения русской классики советским театром. В постановке К. С. Станиславского нашел необычайно яркое и острое выражение обличительный характер пьесы. Театр опроверг представления о сугубо бытописательском таланте Островского, раскрыв глубинную театральность его творчества, и одновременно доказал силу и многогранность своего реалистического искусства, способного достичь подлинных высот социального обобщения и сценической выразительности.

В работе над постановкой К. С. Станиславскому помогали режиссеры М. М. Тарханов и И. Я. Судаков, художник Н. П. Крылов. Основные роли исполняли: В. Ф. Грибунин — Курослепов, Ф. В. Шевченко — Матрена, К. Н. Еланская — Параша, М. М. Тарханов—Градобоев, И. М. Москвин—Хлынов, Б. Г. Добронравов— Наркис, В. А. Орлов — Гаврила, В. Я. Станицын—Вася Шустрый, Н. П. Хмелев — Силан.

..«На свете дивно устроено, — говорил Гоголь, — веселое мигом обратится в печальное, если только долго застоишься перед ним». Широкая контрастность жизненных явлений, постоянные переходы от комического к трагическому отличают этот спектакль. В художественной ткани его в неразрывное целое сплетены сатира, лирика, эпический размах. Смешное и уродливое так тесно связано с грустным и трагедийным, что его нельзя назвать спектаклем только сатирическим. Это взволнованное эпическое повествование о России, такой большой, могучей и такой уродливой и нелепой. Все это типично и истинно «мхатовские» сцены по силе своего поэтического и одновременно бытового настроения. Атмосферы тут отнюдь не меньше, и она не менее поэтична, чем в чеховских спектаклях. И так же, как там, в чеховских постановках, тут, в «Горячем сердце», настроение одной сцены переходит, переливается в настроение другой, и нет между ними никаких «театральных» пустот, а весь спектакль построен на удивительных по своей выразительности сменах и переходах настроений и ритмов. . .

Не было в «Горячем сердце» ни мелочей быта, ни дотошных подробностей обстановки, не было приказчиков, купчиков и купеческих дочек, — не было всего того, что возникает у нас за словами «бытовая комедия Островского». Не было штампов, которыми, как корой, обрастает с годами классика. Тем не менее был этот спектакль бытовым в самом прекрасном и высоком смысле этого слова. Более того — именно бытом, то есть реальным смыслом и атмосферой жизни, убил Станиславский «бытовые» штампы спектаклей Островского.

Но, как всегда, в этом — только первооснова замысла Станиславского, только одна сторона его решения. Другая — в том, как на основе бытовой правды он пришел к невиданным по размаху и силе обобщениям. Другая, действительно, — в условности спектакля.

Интересно посмотреть, как рождается эта условность.

Прежде всего она связана с разгадкой природы самой пьесы — не с соблазнами постановочных эффектов, а с драматургией.

Станиславский старается угадать, какими глазами посмотрел Островский на жизнь, если она предстала перед ним именно так, как в «Горячем сердце». И он понял, что в пьесе все Островским доведено до крайности — насмешка над управителями мира сего, любовь и жалость к простым людям, которыми те управляют, — все дается в своем крайнем выражении. Не просто жалость и не просто насмешка, а именно высшая, крайняя степень того и другого. Поэтому одни образы спектакля нужно было довести до гротескового символа — символа безобразия, хамства, самоуправства, а другие поднять до какой-то невиданной, могучей и трогательной песенности и раздолья.

Гоголь назвал «Мертвые души» поэмой. Спектакль Станиславского «Горячее сердце» тоже можно назвать поэмой. Как в поэме Гоголя в гармоническое единство сливаются сатира и высокая лирика, почти патетика, так они сливаются и в решении спектакля у Станиславского. Мы называем гротеск «Горячего сердца» реалистическим, но точнее его надо было бы назвать психологическим, потому что построен он на раскрытии психологии социального уродства. . .

Из ст.: Н. Крымова. «Горячее сердце». — В кн.: Спектакли и годы. М., 1969.

 

Лит.: С. Н. Дурылин. Мастера советского театра в пьесах Островского. М., 1939; Д. Тальников. «Горячее сердце» на сцене МХАТ. М.-Л., 1940.

Театральный календарь на 1976 год. Л., 1975



Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.