23 января 2026 года исполняется 185 лет со дня рождения (1841) Бенуа-Констана Коклена, французского актера. (Умер в 1909 году.)
В конце XIX столетия парижские театралы видели мольеровские комедии с участием трех Кокленов—двух братьев и сына старшего из них.
Фамилия Кокленов впервые появилась на афишах в 1860 году. В декабре этого года на сцене «первого театра Франции» в роли Гро-Рене из «Любовной досады» Мольера выступил девятнадцатилетний дебютант. «Этот молодой человек, — писал о нем видный театральный критик Ф. Сарсе, — является одной из самых блестящих надежд Комеди Франсез. Вздернутый нос, дерзкий взгляд, необычайно выразительное и подвижное лицо, восхитительный голос, пыл молодости, живой ум и страстная любовь к искусству — таков Кок-лен». Речь шла о Бенуа Констане Коклене, или Кок-лене-старшем, как его обычно называют в отличие от брата Эрнеста Александра Оноре, Коклена-младшего.
Коклен-старший родился в небольшом французском городке Булони. С юношеских лет он страстно увлекался театром и успешно играл в любительских спектаклях. Мечта стать актером привела его в Париж, где он поступил на драматические курсы Консерватории в класс великолепного актера и педагога Ренье. Дарование ученика и талант педагога принесли скорые плоды — восемнадцати лет Коклен был принят в Консерваторию, а девятнадцати — взошел на подмостки Комеди Франсез. После дебюта Коклен был зачислен в труппу на амплуа «слуги». Года полтора он исполнял вторые и третьи роли, а в 1862 году блестяще сыграл роль Фигаро в «Женитьбе Фигаро» Бомарше. «Это было неожиданностью для всех! В самом деле, Фигаро— это труднейшая и сложнейшая роль, требующая хладнокровия дипломата, демонического ума, гибкости клоуна, Фигаро — это сверкающий парадокс, это дьявольское веселье, это неистощимое воображение, это издевка, вооруженная легкокрылыми стрелами, это дерзость, всегда уверенная в себе и никогда не теряющаяся, — все это было у Коклена, новичка, почти незнакомца!»— писал поэт и критик Теофиль Готье. А спустя еще год Коклен сыграл Фигаро в «Севильском цирюльнике».
Роль Фигаро открыла триумфальную, хотя и не безоблачную карьеру Коклена-старшего. Двадцать пять лет он выступал на сцене Комеди Франсез. За эти годы он переиграл почти всех слуг французской классической комедии. Искрометное веселье, необычайная подвижность, вызывающий задор, безошибочное чувство стиля отличали его темпераментную техничную игру. Блеском остроумия и изящества Коклен неизменно покорял сердца зрителей, но он не мог поколебать вековые традиции Комеди Франсез, согласно которым основные мольеровские персонажи исполнялись здесь старшим актером данного амплуа. Поэтому Сганареля, Журдена, Тартюфа Коклен сыграл лишь после того, как оставил сцену Комеди Франсез. В современных пьесах Коклен не был связан традицией и исполнял многие главные роли, в том числе Адольфа де Бобура («Поль Форестье» Э. Ожье), Вальтравера («Львы и лисицы» Э. Ожье), Пуарье («Зять господина Пуарье» Э. Ожье и Ж. Сандо).
В 1886 году Коклен оставляет сцену Комеди Фран-сез (он вернется туда ненадолго еще в 1890—1891 годах) и совершает ряд гастрольных турне по Европе и Америке. Дважды — в 1889 и 1891 годах — Коклен был в России. Русская критика и публика по достоинству оценили крупнейшего представителя французского сценического искусства.
В 1897 году Коклен возглавил парижский театр «Порт Сен-Мартен». На его сцене он создал образ Сирано де Бержерака в одноименной пьесе Эдмона Ростана. Смена комических и драматических положений, красота и свобода жеста, декламационное мастерство Коклена проявились здесь во всем блеске. «Сирано создан Ростаном словно под диктовку темперамента и вкусов Коклена, — писал Луначарский. — У Коклена он прежде всего гасконский бреттер, богема с острой шпагой, острым умом, острым языком». Несмотря на то что артисту исполнилось уже пятьдесят шесть лет, успех его Сирано был грандиозным. В течение двух лет Коклен сыграл эту роль около 400 раз.
Сирано — вершина актерского искусства Коклена. В этой роли слились воедино две основные линии его творчества — комедийная и поэтическая.
Великолепное мастерство Коклена-старшего, виртуозно владевшего техникой перевоплощения, ограничивалось, однако, его незаинтересованностью общественно-политической жизнью, характерной для него профессиональной замкнутостью.
История театра знает Коклена-старшего не только как выдающегося актера, но и как теоретика сценического искусства. Он является автором работ по теории и истории театра, не утративших своей ценности и в наши дни. Среди них — «Искусство актера», книги и статьи о Шекспире, Мольере, отдельных мольеровских образах, очерки о поэтах.
Книга «Искусство актера», вышедшая во Франции в 1886 году, за короткое время выдержала несколько изданий и стала настольной книгой театральных педагогов. В этой работе Коклен-старший изложил свои взгляды на искусство театра, поделился своим богатейшим педагогическим опытом. В теоретических трудах, как и в своей практике, он является классическим выразителем того направления в сценическом искусстве, которое позднее было определено К. С. Станиславским как «искусство представления».
Утверждая иные театральные принципы, Станиславский в то же время высоко ценил артистичность, отточенный рисунок роли Коклена-старшего.
Лит.: Коклен-старший. Искусство актера. Вступит, ст. А. Г. Мовшенсона. Л.—M., «Искусство», 1937.
Театральный календарь на 1966 год. Л.-М., 1965.
Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.
