365 лет со дня рождения итальянского композитора Алессандро Скарлатти

2 мая исполняется 365 лет со дня рождения итальянского композитора Алессандро Скарлатти (1660-1725)

А. Скарлатти вошел в историю музыки как родоначальник и крупнейший представитель неаполитанской оперной школы. Диапазон его творчества очень широк, включает произведения различных жанров: двенадцать симфоний в характере больших концертов (concerti grossi), шесть концертов для двух скрипок и оркестра, шесть концертов для чембало (клавесина) и оркестра, сонаты для различных инструментов, оркестровые сюиты. Но самая — многочисленная и значительная часть творчества Скарлатти — вокальные сочинения. Он написал сто двадцать пять опер, двадцать ораторий, около шестисот кантат, большое количество культовых произведений. Музыка Скарлатти привлекает интонационной гибкостью, достоверностью в передаче разнообразных эмоциональных состояний, отличается особой кантиленной певучестью, что характерно для итальянского вокального искусства в целом.

Композитор родился в Палермо. Двенадцатилетним подростком он вместе с сестрами приехал в Рим, чтобы получить музыкальное образование. Точных свидетельств о том, у кого учился Скарлатти, нет. Но образцом для ранних опер Скарлатти, вероятно, стали вокальные произведения Дж. Кариссими, в которых получил дальнейшее развитие зародившийся во Флоренции в начале XVII века новый гомо-фонно-гармонический стиль музыки. В 1679 году в Риме была с успехом представлена первая опера Скарлатти «Невинная ошибка», которая послужила хорошей рекомендацией при его поступлении на службу придворным капельмейстером шведской королевы Кристины, жившей в то время в Риме. (Эта высокообразованная, покровительствующая искусству особа собрала вокруг себя ряд известных музыкантов, которые работали в ее капелле.)

С 1683 года Скарлатти служит капельмейстером в церкви Сан-Джироламо и тогда же работает в качестве капельмейстера театра Сан-Бартоломео в Неаполе. В период 1703-1717 годов композитор живет то в Риме, то в Неаполе; служит помощником капельмейстера в базилике Санта-Мария Маджоре — одной из крупных церквей в Риме, преподает в Неаполитанской консерватории. Последние годы жизни он проводит в Неаполе. Учениками Скарлатти были такие крупные композиторы, как Г. А. Хассе, Доменико Скарлатти (сын Алессандро Скарлатти), Ф. Дуранте, Ф. С. Джеминиани и др.

Это интересно: 140 лет со дня рождения латвийского композитора Екаба Мединя

В творчестве Скарлатти слились две ветви итальянского музыкального искусства — венецианская с ее многохорной пышностью, декоративностью, яркой драматичностью и римская — строгая, сосредоточенно-возвышенная, сдержанная в проявлении эмоций. И если в оперном творчестве композитор благодаря своему сильному драматическому дарованию близок венецианцам — К. Монтеверди, Дж. Легренци, А. Страделле, то в инструментальных сочинениях, кантатах, мессах более ощутимы римские влияния, проступающие в главенстве строгой полифонии.

А. Скарлатти явился создателем жанра серьезной оперы (opera sena) . Тематика его опер преимущественно историческая или мифологическая, о чем свидетельствуют и их названия: «Флавий» (1688), «Статира» (1690), «Пирр и Деметрий» (1694), «Дафнис» (1700), «Тиберий, император Востока» (1702), «Сципион в Испании» (1714) и др. Исторический сюжет в операх Скарлатти служил лишь канвой для воплощения разнообразных чувств оперных героев. В центре музыкального действия у Скарлатти ария — эмоциональная кульминация, к которой направлено развитие сюжета. Такое исключительно важное значение, которое имела ария в опере-сериа, впоследствии привело к тому, что только она стала объектом внимания композитора. Типизация чувств в ариях происходила параллельно с другим процессом — развитием вокальной виртуозности, постепенно превращающейся в самоцель, в средство демонстрации совершенной вокальной техники певца. Это и привело к постепенному вырождению жанра оперы-сериа, превращению ее в ’’концерт в костюмах”. Но это произошло уже после, а на раннем этапе развития — у Скарлатти -опера-сериа воплощала высокий мир человеческих страстей, страстей волнующих и увлекающих.

И. Кузнецов

Ежегодник памятных музыкальных дат и событий. 1985. М., 1984.

Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.

ПОДЕЛИТЕСЬ ЗАПИСЬЮ