140 лет со дня смерти бельгийского художника Ипполита Буланже

4-го июля исполняется 140 лет со дня смерти известного бельгийского живописца Ипполита Буланже (1837-1874). К этой дате публикуем очерк о творчестве замечательного бельгийского художника. 

С середины прошлого века искусство Бельгии начинает привлекать к себе внимание эа пределами страны. Среди бельгийских художников, творчество которых получило широкое признание в тот период и послужило основой для формирования современной школы национальной живописи, одним из первых следует назвать Ипполита Буланже. Этот скромный, неброский художник стал родоначальником нового направления. О его картинах с неизменной теплотой отзывались всегда крупнейшие художники-реалисты Бельгии последующих поколений. Учителем Буланже в Брюссельской Академии художеств был Ф. Ж. Навез, рьяный приверженец классицистического искусства. Но, подобно другим крупным мастерам бельгийского реализма той поры, прошедшим сходную школу, Ш. де Гру и К. Менье, Буланже довольно быстро преодолел классицистические схемы. Ему хотелось, чтобы искусство искренне поведало о чувствах современного человека, было бы правдиво. Изучая старых мастеров, он внимательно вглядывался и в окружающую природу, все более проникаясь ее естественной поэзией. Небольшой холст «Коровы у рва» (1864) говорит о желании живо и поэтично передать свои наблюдения.

Поездка в Париж в 1867 году, главной целью которой было, по существу, изучение живописи пейзажистов барбизонской школы, укрепила Буланже в убеждении, что он избрал верный путь. Художник пишет пейзажи, проникнутые тонким лирическим чувством. Их колорит сдержан, композиции подчеркнуто незатейливы, будто бы случайны, хотя в выборе «фрагмента» природы присутствует расчет мастера, предусмотревшего определенный эмоциональный эффект. Его работы по общему впечатлению близки к произведениям старых мастеров. При этом несомненен интерес Буланже к верной передаче воздушной атмосферы, света. Здесь он выступает как достойный современник импрессионистов, хотя манера его письма достаточно противоположна импрессионистической живописи.

Композиции сюжетного порядка («Месса святого Губерта», 1871) не определяют направленности его творчества. Показательно, что в большинстве случаев это сцены в пейзаже. Гораздо ближе Буланже пейзажи, где он предпочитает писать переходные состояния в природе, выявляя своего рода внутреннюю конфликтность в равномерном течении ее жизни.

Таковы лирические пейзажи «Осеннее утро» (1872) и «Приближение грозы» (1873). Они доказывают и самостоятельность исканий бельгийского мастера в сравнении с достижениями барбизонской школы, вызывают неожиданные ассоциации с пейзажами Ф. Васильева, так же любившего подобные «события» в жизни природы.

Буланже поддерживал деятельность «Свободного общества изящных искусств», вокруг которого объединились многие бельгийские реалисты, хотя формально и не являлся его членом. Он жил вне столицы, в Тервюрене, который стал источником его поэтического вдохновения («Аллея в Тервюрене», 1871). Вокруг него сложилась целая школа близких ему пейзажистов, писавших столь же тонкие, немного элегические произведения.

 

Художественный календарь. Сто памятных дат. М., 1973. 

Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях

ПОДЕЛИТЕСЬ ЗАПИСЬЮ

---