100 лет со дня смерти франко швейцарского художника Феликса Валлотона

29-го декабря 2025-го года исполняется 100 лет со дня смерти франко швейцарского живописца и графика Феликса Валлотона (Феликс Валлоттон)  (1865—1925)

 

Творчество Феликса Валлотона в равной степени принадлежит Швейцарии и Франции. Швейцарец по происхождению, художник семнадцати лет покидает родную Лозанну и обосновывается в Париже, чтобы остаться там до конца жизни.

Первоначальное художественное образование Валлотон, как и многие другие иностранцы, получил в академии Жюльена — частной мастерской, в которой, однако, преподавали профессора Школы изящных искусств.

Обстановка у Жюльена была вольная; ученики в значительной степени были предоставлены сами себе и подчас с юношеским задором бунтовали против академической системы. С компанией таких «бунтарей» и сошелся молодой швейцарец. Это были люди из обеспеченных семейств, получившие основательное образование (Дени, Боннар и Серюзье учились вместе в Лицее Кондор се — одном из стариннейших учебных заведений Парижа) и серьезно озабоченные поисками новых путей в искусстве. Старший из них — Серюзье — побывал у Гогена в Понт-Авене и вернулся оттуда восхищенный творчеством мастера и особенно его теоретическими рассуждениями. Этим теориям и решили следовать друзья, когда объединились в маленькую группку и придумали себе название «Наби».

«Наби» значит пророки. Это причудливое название вполне соответствовало характеру объединения с его странными обрядами, выспренним жаргоном и общим настроением экзальтации.

Валлотон относился к этой игре в монашеский орден с изрядной долей иронии. Его трезвому уму были чужды чрезмерная восторженность и безусловное следование догме. Продолжая оставаться членом группы, он занимает в ней особое положение.

Живая жизнь — вот что захватило художника. Его привлекали уличные сцены, характерные типы, кипение жизни большого города, для передачи которой он находит свою собственную суховатую и острую манеру. В 90-е годы Валлотон посвящает себя исключительно графике. В журнале «Ревю Бланш» регулярно печатаются его гравюры, в которых развертывается широкая панорама парижской жизни.

Гравюры Валлотона можно условно разделить на ряд циклов. Это прежде всего уличные зарисовки острогротескного плана. Сюжеты их взяты из хроники уличных происшествий, но Валлотон трактует их с такой едкой иронией, с такой силой сатирического обобщения, что случайная сценка приобретает значение почти символическое. Такие листы, как «Патриотические куплеты», «Разгон демонстрации», «Анархист», воспринимаются как злая сатира на буржуазное общество. Другая грань таланта Валлотона раскрывается в его многочисленных портретах. Он оставил нам целую галерею образов своих выдающихся современников — художников, поэтов, писателей.

Умение схватить самое характерное во внешнем облике сочетается здесь с вдумчивым вниманием к внутреннему миру человека. Скупыми средствами, лаконично, с почти плакатной броскостью раскрывает Валлотон самую суть характера модели.

Шедевром портретной графики Валлотона является портрет Ф. М. Достоевского (сделанный уже после смерти писателя) : свет как бы вырывает из мрака трагическую голову с мучительной складкой на лбу и с беспомощнодобрыми глазами.

Валлотон возродил старинную технику обрезной гравюры на дереве. В XIX веке ксилография переживала глубокий упадок: она использовалась почти исключительно как репродукционная техника, рабски подражающая тоновой живописи. Валлотон вернул гравюре на дереве ее оригинальность, открыл в ней новые выразительные возможности. Его листы построены на острых контрастах, на живописном сопоставлении только черного и белого без полутонов, причем белый тон бумаги понимается тоже как
цвет и непосредственно включается в изображение. Художник избегает излишней детализации: его гравюры лаконичны и броски и в то же время по-настоящему декоративны.

Около 1900 года Валлотон внезапно оставляет графику и снова возращается к живописи. Он резко отходит и от декоративной условности «Наби» и от всеобщего тогда увлечения импрессионизмом. Художника интересуют точность передачи форм, четкость контура, строгий колорит, построенный на сочетании чистых сдержанных тонов

В картинах Валлотона нет сатирического элемента; нет в них и острого сюжета, присущего его гравюрам, — это в основном пейзажи, натюрморты, интерьеры, построенные с какой-то классической ясностью.

Ясность и четкость мысли всегда были характерны для творчества Валлотона. Они чувствуются и в его живописи и графике, и в его литературных трудах — критических статьях, пьесах и автобиографическом романе «Мучительная жизнь».

 

Сто памятных дат. Художественный календарь на 1975 г. М., 1974.

Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.

---