140 лет со дня рождения русского и советского театрального художника Михаила Бобышева

19 ноября — 140 лет со дня рождения (1885) Михаила Павловича Бобышова, русского советского театрального художника (умер в 1964 году).

 

Путь Михаила Бобышова — театрального художника начался в 1911 г., когда его первые работы появились в «Кривом зеркале» и других маленьких театрах Петербурга. В 1915 г. он оформил балеты Фокина «Эрос» и «Франческа да Римини» в Мариинском театре. В 20-е гг. Бобышов работал в Ленинградском Малом оперном театре над «Золотым петушком» и «Снегурочкой» Римского-Корсакова, «Похищением из Сераля» Моцарта, «Желтой кофтой» Легара.

За свою долгую творческую жизнь заслуженный деятель искусств РСФСР М. П. Бобышов сочинил декорации почти к ста оперным, балетным и драматическим спектаклям в крупнейших советских и зарубежных театрах. Среди его учеников такие мастера сценической живописи, как С. Вирсаладзе и С. Юнович.

М. П. Бобышов о работе над спектаклем „Медный всадник“ Глиэра

Декорация пролога возникла сразу такой, какой она пошла в спектакль. Это объясняется тем, что я именно так всегда представлял себе картину, описанную Пушкиным. Мне не хотелось вводить в нее ничего нарочито помпезного. Простота природы Севера, отсутствие рисовки и позы в образе Петра требовали очень простого решения. Цветовой доминантой этой картины является серовато-туманный колорит, столь характерный для природы этих мест. Эскиз воспринимается почти монохромным. Отсутствие ярких цветовых пятен, низкие серые облака, мерный ритм небольших волн соответствуют, по моему представлению, молчаливой задумчивости Петра I. Он так же спокоен, как окружающая его природа.

Но, передавая тяжелую неподвижность облаков и прибрежной поросли, я хотел, чтобы покой перерастал в ожидание чего-то большого, значительного. Для достижения этого важно объединить живопись с музыкой, сама природа которой позволяет передавать явления, развивающиеся во времени. ..

Резким контрастом к сумеречному безмолвию и неподвижности пролога выступает в музыке и сценическом действии первая картина первого акта.

Кипит работа на стапелях. Готовится к торжественному спуску корабль. Радостное оживление, предпраздничную деловую суету петербургского порта хотелось подчеркнуть и в оформлении сцены. Для нее написаны два эскиза декораций.

На первом из них — ранний восход. Чуть тронутые первыми лучами солнца, розовеют высокие облака. Тонкие теплые отсветы лежат на всех предметах, предвещая праздничное веселье. Огромный по масштабу корабль горделиво выгнул вперед свою богатырскую грудь — форштевень. Все это призвано создать героическое, приподнятое настроение. Первая половина сцены почти лишена танца. Тем более возрастает роль постановочной части. Она подготавливает зрителя к тому, что произойдет во второй половине картины.

Из кн.: Художники театра о своем творчестве. М., 1973.

Лит.: Кручина-Богданов В. Михаил Павлович Бобышов. М., 1957.

Театральный календарь на 1985 год. М., 1984.

Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.

---