14 августа 2025 года исполняется — 125 лет со дня рождения (1900) Абрара Хидоятова, узбекского советского актера (умер в 1958 году).
Около сорока лет отдал народный артист СССР Абрар Хидоятов узбекской сцене, оказав большое влияние на развитие национального актерского искусства.
Актер героического плана, Абрар Хидоятов завоевал признание исполнением центральных ролей в пьесах узбекских драматургов, поставленных на сцене Театра им. Хамзы: большевик Арслан («Два коммуниста» и «Разгром» К. Яшена, 1929, 1934), Сарымсак («Сожжем» К. Яшена, 1932), батрак Гафур («Бай и батрак» Хамзы, 1939), Алишер Навои в одноименной пьесе Уйгуна и И. Султанова (1945).
Абрар Хидоятов с успехом выступал также в русской драматургии: «Ревизор» И. Гоголя (Городничий), «Мой друг» Н. Погодина (Гай), «Любовь Яровая» К. Тренева (Швандя) и др.
А. Хидоятов внес значительный вклад в советскую сценическую шекспириану как талантливый интерпретатор образов Гамлета и Отелло.
«Отелло»
Абрар Хидоятов в роли Гамлета
…С фотографии на нас смотрит стройный, черноволосый с решительным, мужественным лицом юноша — на поясе его узкой тужурки висит длинный восточного типа кинжал. Гамлет с оружием! И нужно оно ему не для самоубийства, а для возмездия. Молодому узбекскому актеру, вышедшему из самой гущи народа, сражавшемуся с басмачами, Клавдий и его мир представлялся как бы сквозь призму современных классовых боев. Иным Гамлет и не мог войти в стан борцов. Пусть художественная полнота и логика образа нарушались, но этой ценой обреталась та чаемая сила, которую Белинский называл «мужественной гармонией». Правда, пока эта гармония носила еще первичный и элементарный характер. Но первая ступень была одолена. Был положен конец «Гамлету-плаксе», как грубовато говорилось в рецензии, в голос Гамлета был «влит металл», в нем клокотал «огромный темперамент». Казалась восстановленной мощь мочаловских монологов, ощущались контуры благородных и горячих героев народного узбекского эпоса…
Из ст.: Г. Бояджиев. Вступая в свой пятый век. — «Театр», 1964, № 4.
Абрар Хидоятов в роли Алишера Навои («Алишер Навои» Уйгуна и И. Султанова)
…Репетируя роль, Хидоятов писал: «Это самая сложная работа в моей жизни. Сложная. . . потому, что образ Навои наиболее любим в узбекском народе. О нем сложились рассказы и легенды, увековеченные давностью времен…»
В исторических документах, в произведениях Навои актер увидел конкретного человека, а не героический символ. Он разглядел его душу, понял мысли, ощутил чувства. Хидоятов сосредоточил внимание на двух тяжелых потрясениях, пережитых Навои и нашедших отражение в пьесе, — смерти любимой Гули и разочаровании в султане Хусейне Байкары, друге детства и юности. Через высокий трагизм сцен, выражающих эти потрясения, зрители и познавали мудрость поэта, прозорливость государственного деятеля, страстность философа, пламенность гуманиста, пылкость и страдания возлюбленного.
Передавая дух эпохи, Хидоятов не был архаичным, ибо следовал принципам современного реалистического театра. Романтическая окрыленность была соединена с психологической углубленностью. Такое решение выразило не только свойства таланта самого Хидоятова, но и отразило определенный этап прогрессивных исканий узбекских актеров — их стремление преодолеть наметившийся в 20-е и 30-е годы разрыв между романтической возвышенностью, отдаваемой героическим личностям, особенно из легендарных пьес, и бытовой психологической конкретностью, оставляемой главным образом для образов так называемых «рядовых» современников. Соединив в своем Алишере Навои поэтическую обобщенность с тщательно и глубоко раскрытыми переживаниями человека, Хидоятов отозвался на чутко им воспринятую эстетическую потребность времени…
Из ст.: Я. Фельдман. Алишер Навои и его время. — «Театр», 1967, 6.
Лит.: Л. Авдеева. Абрар Хидоятов. Ташкент, 1960;
А. Дейч. Голос памяти. М., 1966;
Я. С. Фельдман. Властители дум. Ташкент, 1970.
Театральный календарь на 1975 год. М., 1974.
Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.
