90 лет со дня рождения латвийского композитора Раймонда Паулса

12 января 2026 года исполняется 90 лет со дня рождения латвийского и советского композитора Раймонда Вольдемаровича Паулса

Имя композитора, пианиста, дирижера Раймонда Паулса хорошо известно как у нас в стране, так и за рубежом. Участие во многих конкурсах, фестивалях, радио-и телепрограммах, ежегодный диск-гигант с песнями и инструментальными композициями принесли ему заслуженную популярность у самого широкого круга любителей музыки.

О Паулсе заговорили на рубеже 50-60 годов, когда он, еще студент Латвийской государственной консерватории, выступал в традиционном трио-составе с джазовыми импровизациями. Критика отмечала свойственные паулсовским импровизациям ’’тонкое чувство гармонии, нервный одухотворенный ритм… умение так интонировать мелодию, чтобы она ’’говорила”, естественность композиционных пропорций”. Эти качества навсегда остались визитной карточкой композитора, как остался его верным спутником рояль, сколько бы ни соперничали с ним самые современные составы.

Увлечение молодости пустило глубокие корни. Окончив в 1958 году консерваторию как пианист, Паулс целиком отдает себя ’’легкой” музыке. Однако, избранный путь был не из легких.

Его вторым ’’университетом” стала работа в Рижском эстрадном оркестре (РЭО), потребовавшая, кстати, возвращения на консерваторскую скамью (с 1962 по 1965 год он занимается композицией в классе Я. Иванова). Руководя оркестром, выступая как пианист и дирижер, Паулс пробует силы в собственном творчестве.

’’Концерты РЭО проходили при полупустых залах, — вспоминал критик А. Клотынь о рубеже 50-60 годов, — самыми лакомыми номерами были заграничные произведения, а когда речь заходила об оригинальных песнях, слушатели понимающе улыбались… А вот Р. Паулс захватил крепость: у нас есть всеми признанные эстрадные песни…” Эти строки датированы 1971 годом, а начинать фактически пришлось с нуля. Потребовалось немалое упорство, чтобы сломить инерцию ’’полупустого зала”, привить публике вкус к новому. Как это ни парадоксально, ’’новой” оказалась песня с национальными корнями — на народные тексты, а также на стихи соотечественников композитора. Так стали неотделимы от его творчества А. Круклис, Я. Петерс, О. Вациетис, И. Зиедонис, Д. Дрейка, К. Скуениек, 3. Пурвс, А. Григулис… Заряженные энергией современных ритмов, инструментованные ”по последнему слову” песни Паулса — ’’Синий лен”, ’’Шиповник”, «Балтийское море” и многие другие — запела вся Латвия. И не только Латвия: РЭО с успехом объездил многие города нашей страны, был участником Пражского международного фестиваля. Но в 1971 году Паулс покидает достигший своего зенита коллектив, Одним из первых он включается в начавшееся у нас в 70-е годы движение ВИА (вокально-инструментальных ансамблей).

Вместе с белорусскими ’’Песнярами”, украинскими ’’Кобзой” и ’’Червоной рутой”, московскими ’’Самоцветами”, заявляет о себе и рижский ”Модо”, завоевавший под руководством Р. Паулса звание лауреата Всесоюзного конкурса артистов эстрады. В репертуаре ансамбля были такие его песни, как ’’Предчувствие”, ’’Последний лист”, ’’Подберу музыку”, ’’Твой зов”, ’’Моя любовь”. ”Модо” интенсивно записывался, широко включая в свои диски произведения Паулса.

Это интересно: 115 лет со дня рождения туркменского советского актера Мухамеда Черкезова

”Модо”, как и в свое время РЭО не был единственным поприщем композитора. С самых первых шагов он делил вдохновение между эстрадой и театром, эстрадой и кино. В активе Паулса более чем двадцать театральных постановок. Так, уже много лет не сходят со сцены спектакли с его музыкой в Художественном театре имени Я. Райниса: ’’Бранд” Г. Ибсена, ’’Краткие наставления в любви” по новеллам Р. Блаумана, ’’Дуэнья” Шеридана. Надолго запомнился рижанам спектакль Академического театра драмы «Мне тридцать лет” Я. Петерсона. Весьма плодотворной была творческая дружба с режиссером Кукольного театра Тиной Херцберг: ’’Чертенята”, ’’Котик-Мотик”, «Похождения Пифа” пришлись по сердцу детворе Риги, Ленинграда, Гданьска, многих городов Болгарии. Не отстает и киномуза Паулса. Здесь также более двух десятков работ — от документальной киноленты ”235 миллионов” до завоевавших общее признание ’’Долгой дорога в дюнах” и ’’Театра” по пьесе С. Моэма. Большой кино- и драматический опыт естественно привели Паулса к театру музыкальному. Один за другим последовали зингшпиль ’’Большая удача” (1977), мюзиклы ’’Сестра Керри” (1979) и ’’Шерлок Холмс” (1979).

Наибольший успех был уготован ’’Сестре Керри” (по одноименному роману Т. Драйзера, текст песен Я. Петерса). По следам спектакля, поставленного Государственным рижским театром оперетты, был сделан фильм ’’Рассказ о печальной судьбе Керри”, удостоенный ’’Янтарной антенны” — главного приза Международного фестиваля телевизионных фильмов в Сопоте. Наконец, ’’Сестра Керри” нашла еще одно воплощение: в Татарском театре оперы и балета имени М. Джалиля увидел свет одноименный балет (постановщик Л. Исакова, художник А. Кноблок).

Творчество Паулса неизменно привлекает исполнителей самых разных индивидуальностей, давая богатый материал для художественного соавторства певца-актера. Назовем ’’Танец на барабане”, исполненный Н. Гнатюком, ’’Два стрижа”, воссозданные О. Пирагс, ’’Старинные часы”, ’’Маэстро”, ”На бис”, ’’Миллион алых роз”, ’’Радуйся”, в исполнении А. Пугачевой.

Это интересно: 215 лет со дня рождения польского композитора Фридерика Шопена

80-е годы открыли новую — хоровую — страницу в биографии Паулса. Обработки народных мелодий, ’’Белые песни” на стихи Я. Райниса и многие другие его сочинения можно было услышать по Центральному телевидению в исполнении хора мальчиков Специальной музыкальной школы Риги. Работа с хором, воспринятая многими как ’’увлечение”, явилась закономерным звеном в большой и разветвленной музыкально-общественной деятельности композитора. При этом есть все основания считать каждый связанный с ним коллектив настоящей творческой лабораторией — будь то в свое время РЭО или ”Модо”, или созданный по его инициативе класс джазового музицирования в Латвийской государственной консерватории, или, наконец, Латвийское радио и телевидение, где он возглавляет музыкальные программы.

Заслуженный деятель искусств, народный артист СССР, лауреат Государственной премии Латвии, лауреат Республиканской и Всесоюзной премии Ленинского комсомола (1981, за песенное творчество для молодежи), композитор Раймонд Паулс в 1980- годы не уставал размышлять о судьбах любимого искусства. Как и многие прогрессивные деятели культуры, он видел перспективу популярной музыки — этого важнейшего феномена нашей эпохи — в коренных связях с национальным наследием, в непреходящей роли мелодии и поэтической содержательности, в живом интонировании, в демократической направленности на слушателя… И слушатель отвечает на призыв маэстро: его песни — а их более 300! — любят, помнят, ждут.

Т. Фрумкис

Ежегодник памятных музыкальных дат и событий. 1986. М., 1985.

Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.