15 ноября—225 лет со дня рождения (1800) Павла Степановича Мочалова, русского актера (умер в 1848 году).
Павел Степанович Мочалов — великий трагический актер первой половины XIX века. Значение его творчества выходит за рамки театрального искусства, вырастая до огромного общественного явления. Недолгая сценическая жизнь актера значится в истории «мочаловским веком».
Дебют П. С. Мочалова состоялся 4 сентября 1817 года в роли Полиника («Эдип в Афинах» Озерова) на сцене Малого театра. Играя в пьесах посредственных драматургов Коцебу иди Дюканжа, актер, по существу, пересоздавал свои роли, поднимаясь в них до подлинно трагических высот. Нос наибольшей силой пламенный, исповеднический характер искусства Мочалова, его бунтарски-романтический дух проявились в пьесах Шиллера («Дон Карлос» — Дон Карлос, «Разбойники» — Карл и Франц, «Коварство и любовь» — Фердинанд и Миллер, «Мария Стюарт» — Мортимер) и Шекспира (Отелло, Ричард III, Гамлет). Мочаловский Гамдет (1837) вошел в историю русского театра как одно из величайших актерских созданий.
О Мочалове восторженно писали Белинский и Герцен, Лермонтов и Гоголь, Тургенев и Островский и многие, многие другие.

…Трагик, как Мочалов, есть именно какое-то веяние, какое-то’ бурное дыхание. Он был целая эпоха — и стоял неизмеримо выше всех драматургов, которые для него писали роли. Он умел создавать высокопоэтические лица из самого жалкого хлама: что ему ни давали, он — разумеется, если был в духе — на все налагал свою печать, печать внутреннего, душевного трагизма, печать романтического, обаятельного и всегда — зловещего. Он не умел играть рыцарей доброты и великодушия… Пошлый Мейнау Коцебу вырастал у него в лицо, полное почти байронской меланхолии…
Мочалов-то тем и был велик, что поэзия его созданий была, как веяние эпохи, доступна всем и каждому — одним тоньше, другим глубже, но всем. Эта страшная поэзия, закружившая самого трагика, разбившая Полежаева и несколько других даровитейших натур, в том числе поэта Иеронима Южного, — эта поэзия имела разные отражения в разных сферах общества…
Из ст.: А. А. Григорьев. Великий трагик. — В ни.: Павел Степанович Мочалов. М., 1953.
…Подвиг, которого ждали и страшились, как крестного пути, Герцен, Огарев, Грановский, Белинский («И хочется жить и страшно жить, и хочется умереть и страшно умереть»), стал реальностью. Он вошел в их каждодневное существование. Жизнь стала борьбой, ожесточенной и неустанной. И целью этой борьбы было не мщение ценой собственной гибели, но торжество над врагом во что бы то ни стало. В этом упорстве была часть мочаловской гордости, его демонической силы, его духовного максимализма и бесстрашия. Вообще тень Мочалова навсегда останется стоять за спиной людей этого героического поколения. Они и Мочалов — братья по крови. Но их гордость, их максимализм к тому времени освобождались от жертвенного пафоса, звучащего в голосе Мочалова. Они освобождались и от тех видений, которые еще тревожили московских Гамлетов конца тридцатых годов.
В психологическом облике людей мочалов-ского «века» есть свои резко выраженные особенности. В нем проступают черты своеобразного индивидуализма. Это — время восстания личности, осознания ею своей силы. Человек противопоставляет себя окружающему миру, вызывает его на поединок, с яростью и бесстрашием бросается на врага. Герои этого времени возникают перед нами как персонажи шекспировской трагедии, на фоне грозового неба, прорезанного молниями. Скрытый источник света озаряет их бледные лица, бросая на них резкие, контрастные тени, заставляя их глаза сверкать напряженным блеском. Этот декоративный фон длится одно историческое мгновение. Но только на этом фоне мы можем до конца понять такие характерные фигуры, как Лермонтов и Мочалов. Через несколько лет этот психологический ландшафт смягчается, становится более сложным.. .
Но классический, ничем не затемненный портрет героя этого короткого времени был создан Мочаловым. Все в трагике, вплоть до его человеческого характера и особенностей творческой организации, соответствовало психологическому складу этого героя. По образам, которые создавал Мочалов, можно изучать духовную биографию его современников, настолько органически и до конца трагик был связан со своим мятущимся веком, быстро промелькнувшим, но оставившим о себе в будущих поколениях такую глубокую память…
Из кн.: Б. Алперс. Актерское искусство в России. М —Л., 1945.
Лит.: Павел Степанович Мочалов. С6. М., 1953;
И. Игнатов. Павел Степанович Мочалов. М., 1922; Ю. Дмитриев. Павел Степанович Мочалов. М., 1949; Т. Родина. Русское театральное искусство в начале XIX века. М., 1961; Ю. Дмитриев. Мочалов — актер-романтик. М., 1961; А. Кугель. Театральные портреты. Л., 1967.
Театральный календарь на 1975 год. М., 1974.
Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.






































