7-го сентября 2025-го года исполняется 150 лет со дня рождения украинского художника Александра Александровича Мурашко (1875-1919)
Творчество художника Александра Александровича Мурашко занимает видное место в украинской живописи начала XX века. Он родился в Киеве в семье художника-иконописца. Работа в иконописной мастерской отца пробудила у юноши интерес к живописи. Несмотря на то, что отец хотел видеть его священнослужителем или коммерсантом, Мурашко твердо решил стать художником. Значительную роль в выборе жизненного пути сыграло его знакомство с историком искусства А. В. Праховым и русским живописцем В. М. Васнецовым. В пятнадцатилетием возрасте Мурашко пришлось уйти из дома. С помощью Прахова он поступил в рисовальную школу своего дяди, известного живописца демократического направления Н. И. Мурашко.
В Киевской рисовальной школе Мурашко познакомился с работами передвижников, получил профессиональную подготовку, необходимую для поступления в петербургскую Академию художеств, вольнослушателем которой он стал в 1894 году. Большую роль в формировании молодого художника сыграла его работа в мастерской И. Е. Репина. Мурашко стал преимущественно портретистом, на протяжении всего творчества сохранив усвоенное от Репина стремление к глубоко психологическому раскрытию духовного мира человека. Однако в дипломной работе он обратился к исторической живописи. Картина «Похороны Кошевого (1900), посвященная героическому прошлому украинского народа, отличается своеобразием композиции, внутренним драматизмом, приподнятой романтичностью образов. Эта картина дала Мурашко право на заграничную поездку на средства Академии художеств. В 1901—1904-е годы он изучал памятники искусства в Германии, Италии, Франции, познакомился с новейшим западноевропейским искусством.
В работах этого периода на традиционные темы парижского быта Мурашко нередко стремился сочетать социальные мотивы с остротой композиционных решений и свободной артистической манерой письма («Кафе», 1902). В Париже Мурашко создал одно из своих лучших произведений — «Портрет девушки в красной шляпе». Праздничная яркость красок, контраст крупных красных и черных пятен создают эффектный образ цветущей юности. После возвращения на родину Мурашко работает над портретами. Он обращается к форме погрудного портрета (портрет Н. И. Мурашко, 1907) и к сложным композиционным построениям (портреты Яна Станиславского, 1905—1906, Куксиной) Мурашко искал наиболее типичную для модели позу, свой «ключ» колористического решения, помогающие создать наиболее точную эмоциональную характеристику портретируемого. Мурашко работал и в области жанровой живописи. Его жанровые картины обычно лишены ясно выраженного сюжета, художника больше привлекала задача передать общее эмоциональное настроение сцены и красочность народного костюма («Карусель», 1908, «Воскресный день», 1910). Некоторая условность тщательно моделированных форм и декоративизм цвета произведений Мурашко зрелого периода сближает их со стилем «модерн».
После Великой Октябрьской социалистической революции Мурашко активно участвовал в общественной работе, мечтал создать серию картин, посвященных народным праздникам, но не успел осуществить эти планы.
Литература: А. Шпаков. Александр Александрович Мурашко. Киев, 1959. (На украинском языке).
Сто памятных дат. Художественный календарь на 1975 г. М., 1974.
Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.
