К 100-летию со дня рождения Майи Плисецкой

20 ноября — 100 лет со дня рождения Майи Михайловны Плисецкой (1925-2015), советской балерины.

 

Эпитетами к имени М. Плисецкой на разных языках планеты стали слова: «неимоверная», «ослепительная», «феноменальная», «грандиозная», «летающая».

Народная артистка СССР, лауреат Ленинской премии (1964) М. М. Плисецкая танцевала Одетту и Одиллию в «Лебедином озере» Чайковского, «Умирающего лебедя» Сен-Санса, Китри в «Дон Кихоте» Минкуса, Кармен, Анну Каренину, Чайку — Нину Заречную в балетах Щедрина. Как балетмейстер Плисецкая дебютировала в «Анне Карениной» (1972), за которой последовала «Чайка». Как драматическая актриса она выступала в роли Бетси Тверской в киноверсии «Анны Карениной», потом в телевизионном фильме «Фантазия» по тургеневским «Вешним водам» (реж. А. Эфрос).

Поэт Андрей Вознесенский о Майе Плисецкой

В ее имени слышится плеск аплодисментов. Она рифмуется с плакучими лиственницами, Елисейскими полями, с Пришествием.
Есть полюса географические, температурные, магнитные.

Плисецкая — полюс магии.

Она ввинчивает зал в неистовую воронку своих тридцати двух фуэте, своего темперамента, ворожит, закручивает, не отпускает.
Есть балерины тишины, балерины-снежинки — они тают. Эта же какая-то адская искра. Она гибнет — полпланеты опалит!

Даже тишина ее — бешеная, орущая тишина ожидания, активно напряженная тишина между молнией и громовым ударом. Плисецкая — Цветаева балета. . .
Она — самая современная из наших балерин. Век имеет поэзию, живопись, физику — не имеет балета. Это балерина ритмов XX века. Ей не среди лебедей танцевать, а среди автомашин и лебедок! Я ее вижу на фоне чистых линий Генри Мура и капеллы Роншан.

«Гений чистой красоты» — среди издерганного суматошного мира.

Красота очищает мир.

Отсюда планетарность ее славы.

Париж, Лондон, Нью-Йорк выстраивались в очередь за красотой, за билетами на Плисецкую. . .

Как и обычно, мир ошеломляет художник, ошеломивший свою страну.

Дело не только в балете. Красота спасает мир. Художник, создавая прекрасное, преображает мир, создавая очищающую красоту. Она ошеломительно понятна на Кубе и в Париже.

Ее абрис схож с летящими египетскими контурами.

Да и зовут ее кратко, как нашу сверстницу в колготках, и громоподобно, как богиню или языческую жрицу,— Майя!

Из ст.: Вознесенский А. Майя.— Театр, 1966, № 6.

Дирижер Евгений Светланов о балете Щедрина „Чайка“ в постановке Майи Плисецкой

Героиней спектакля безусловно стала Майя Плисецкая. И не только по заглавию, но и по существу. Весьма удачно дебютировав в качестве одного из постановщиков «Анны Карениной», ныне она предстала как балетмейстер-хореограф, сочинивший балет «Чайка». Неустанные поиски, творческая неуспокоенность, стремление решать все более сложные задачи в искусстве характерны для деятельности этой выдающейся балерины современности. Необходимо напомнить о том, что Плисецкая обладает огромным драматическим дарованием, которое особенно ярко раскрылось в последнее время. Достаточно вспомнить образы, созданные ею на сцене Большого театра, в кинематографе. Чайка — Нина Заречная — великолепное достижение не только Плисецкой-актрисы, но и Плисецкой-хореографа. Мне представляется это достижением всего советского театрального искусства сегодня…

«Чайка» захватывает, волнует слушателя. Плисецкая не стремилась «осовременить» Чехова. Ее главной задачей было передать глубокий философский смысл пьесы, атмосферу ее времени, посмотреть на героев произведения как бы ретроспективно. Отсюда вытекает и определенное хореографическое решение спектакля, которое лично меня убеждает…

Мне кажется, Плисецкая нашла эту нужную пластическую интонацию. Для каждого из персонажей найдена своя танцевальная характеристика. Каждый эпизод решен в верном хореографическом ключе. Достаточно вспомнить оба разноплановых дуэта Нины и Треплева, их монологи, трижды вторгающийся в действие эпизод-комментарий, связанный с премьерой пьесы Чехова в Петербурге. Наконец— экспозиция спектакля (повторенная буквально а начале второго действия). Здесь, как в замедленной съемке, появляются действующие лица «Чайки» (кроме Нины Заречной), представленные каждый по-своему, в сложном полифоническом единстве (кстати, поли-фоничность пронизывает, как мне кажется, всю пьесу Чехова от начала до конца). И ты уже во власти ожившей атмосферы того времени. Ты уже вовлечен в тот мир, в котором живут, спорят, любят и страдают…

Из ст.: Светланов Е. Снова открытие — Сов. музыка, 1980, № 9.

Лит.: Рославлева Н. Майя Плисецкая. М., 1968; Мастера Большого театра. М., 1976; Майя Плисецкая Фотоальбом. М., 1980.

Театральный календарь на 1985 год. М., 1984.

Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.

---