215 лет со дня рождения французского художника Констана Тройона

28 августа 2025-го года исполняется 215 лет со дня рождения французского живописца, пейзажиста, анималиста Констана Тройона (1810-1865).

 

В ряду живописцев французской школы 19 века, определявшей пути европейской живописи, Констану Тройону принадлежит место весьма скромное. Он не был первооткрывателем, новатором; впитывая и подхватывая достижения более ярких и глубоких мастеров, Тройон развивал в своем творчестве лишь то, что легко и охотно усваивалось публикой, что отвечало вкусам буржуазных «ценителей изящного». Именно поэтому в годы Второй империи Тройон шумной славой (и высокими гонорарами) намного превзошел своих великих современников — Франсуа Милле, Теодора Руссо.

Будущий художник родился в Севре, центре одного из прославивших Францию художественных ремесел, учился живописи в школе всемирно известной Королевской фарфоровой мануфактуры, стал мастером по росписи. Одновременно он занимается и станковой живописью; с начала 30-х годов работы Тройона начинают появляться в Париже на выставках Салона. В большинстве полотен художник в то время не выходит за пределы сочиненного, условно-декоративного ландшафта («Пейзаж с Товием и ангелом», 1841). Однако очень скоро его начинают привлекать искания мастеров барбизонской школы.

Уединившись в Барбизоне, деревушке среди лесов Фонтенбло, Теодор Руссо, Жюль Дюпре и несколько других живописцев упорно работали с натуры. В их произведениях поэтичность восприятия природы была соединена с правдивой передачей конкретного, неприукрашенного мотива. Они были не признаны официальной критикой, считавшей их творчество грубым, варварским. Но, как показало будущее, именно работы «барбизонцев» заложили основу национального реалистического пейзажа. Тройону импонировал демократизм «барбизонцев», стремление к естественности, отказу от композиционных штампов, но не будучи по натуре протестантом, он в собственном творчестве склонен был к компромиссам.

19 век открыл для искусства природу, лишенную пышности и великолепия, но проникнутую духом крестьянской Франции — заброшенные уголки Нормандии, Лимузена, Турени. Там в 30—40-е годы искал мотивы для произведений и Тройон.

Отправление на рынок. 1859-й год

В 1847 году художник побывал в Голландии и Бельгии. Знакомство с ландшафтной и анималистической живописью этих стран не прошло для него бесследно. С конца 40-х годов в искусстве Тройона окончательно определяется круг сюжетов и характер их трактовки. Коровы на водопое — на берегу реки или у каменного колодца, коровы в лесу, коровы, пасущиеся на фоне унылых равнинных выгонов; пестрое теснящееся стадо, возвращающееся с пастбища на ферму или гонимое пастухами на рынок; индейки или куры, толкущиеся вокруг миловидных птичниц; гончие собаки, охотящиеся на уток… Ощущением стабильности, патриархальной идилличности, иногда смягчаемой чуть сентиментальной меланхолией, дышат эти холсты. Недаром именно в 50-е годы во Франции Наполеона III, при котором на поверхность культурной жизни все ощутимее выходило мещанское самодовольство, слава Тройона достигает апогея.

В обширном наследии плодовитого живописца можно выделить произведения, отмеченные и творческой одаренностью, и профессиональным мастерством, и занимательностью рассказа. До сих пор произведения Тройона занимают место в экспозициях крупнейших музеев мира.

Луврские «Коровы у водопоя» могут служить образцом анималистического жанра середины прошлого века. Эрмитажная картина «Отправление на рынок» (1859) — своеобразная хрестоматия изобразительных приемов художника — изобретательной эффектной композиции, проявляющейся в разнообразии группировок, прихотливом ритме движения, внешне естественного, но тщательно срежиссированного и преподнесенного зрителю в наивыгоднейшем свете. Изощренно, с претензией на виртуозность живописец передает влажность воздуха, облачко пыли, курящийся дымок, поднимающийся над трубкой всадника, атмосферу занимающегося дня. «Сколько красноречивых литературных описаний прелестей простой деревенской жизни внушила эта, очень модная в свое время, картина!» — восклицает по поводу эрмитажного полотна Тройона советский исследователь французской живописи А. Изергина. Действительно, уже в самой образной системе полотен Тройона заложена возможность, чуть ли не обязательность их словесной интерпретации.

И в чисто пейзажных произведениях художник, как правило, избирает мотив или состояние, содержащие зерно интриги, развития во времени. Так, в холсте «Приближение грозы» (ГМИИ) сгустившаяся чернота неба, ждущие порыва ветра деревья обещают зрелище, полное эффектного драматизма.

Если ведущие мастера барбизонской школы революционизировали жанр пейзажа, наметили пути его дальнейшего развития, если от них идет дорога к открытиям импрессионистов, то Констан Тройон, даже разрабатывая общие с ними мотивы, как бы оглядывался на господствующие вкусы. Поток демократической реалистической живописи захватил его лишь краем.

И. МИХАЙЛОВА

 

Сто памятных дат. Художественный календарь на 1985 г. М., 1985.



Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.