150 лет со дня рождения русского театрального художника Мстислава Добужинского

14 августа 2025 года исполняется 150 лет со дня рождения (1875) Мстислава Валериановича Добужинского, русского живописца, графика и театрального художника (умер в 1957 году).

 

Мстислав Валерианович Добужинский— виднейший представитель объединения «Мир искусства». Блестящий талант Добужинского — театрального художника с наибольшей, полнотой раскрылся в спектаклях МХТ, поставленных К. С. Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко: «Месяц в деревне» (1909), «Нахлебник», «Где тонко, там и рвется», «П ровинциалка» (1912) И. С. Тургенева, «Николай Ставрогин» (1913), «Село Степанчиково» (1917) по Ф. М. Достоевскому, «Горе от ума» А. С. Грибоедова (1914). Эти работы сыграли важную роль в развитии театрально-декорационного искусства, утвердив театрального художника наряду с режиссером как полноправного творца спектакля.

М. В. Добужинский принимал участие в создании Большого драматического театра, был художником первых его спектаклей: «Разбойники» Шиллера (1919), «Король Лир» Шекспира (1920).

С 1924 года М. В. Добужинский жил и работал за границей. Среди спектаклей, оформленных им в ряде стран Западной Европы и в США, основное место занимали произведения русской классики.

М. Добужинский. Эскиз декораций к спектаклю МХТ «Месяц в деревне». 1909

…Добужинский в своем декоративном искусстве являлся более, чем кто-либо, лирическим поэтом. Ему чуждо было красочное неистовство позднего Бакста и темпераментная цветистость Коровина, равно как и головинское растворение действительности в декоративном.

Добужинский любил прочно держаться за быт, за конкретно видимые данные эпохи, не боясь подробностей и достигая умным подбором стилево-показательного живописного комплекса полной иллюзии опоэтизированной действительности. Его декорации и костюмы в совокупности образовывали живописное повествование об эпохе, параллельное действию…

Из кн.: Б. В. Асафьев. Русская живопись. Мысли и думы. Л.—М., 1966.

М. Добужииский. Эскиз декораций к спектаклю «Король Лир». 1924. Вариант

О спектакле Московского Художественного театра «Месяц в деревне»

…Всмотримся в «большую гостиную» первого и пятого актов: окна, прикрытые легким шелком, блестящий паркет, отражающий ка-рельскую березу мебели, картины, изображающие романтические руины. Всмотримся в «малую гостиную» третьего акта: зеленые обои с золотым багетом, изразцовая печь с Декоративной урной в нише, пышные розы, вышитые на диванных подушках и покрывающие ковер, резное бюро с фарфоровым письменным прибором (подлинный, антикварный, он хранится сейчас в музее театра), с букетами живых васильков, так гармонирующих со стаканчиком синего венецианского стекла. Овальные зеркала и миниатюры на стенах, тона бледно-желтого пеньюара хозяйки дома и голубого платья воспитанницы — все здесь так же верно времени и жизни, как симовские декорации. Только в симовских спектаклях глаз постепенно охватывал все мелочи обстановки, зритель как бы разглядывал реальную гостиную или старинную палату, входя в нее. Здесь же перед нами не «живая» комната, приглашающая в себя зрителя, вызывающая иллюзию соприсутствия, но сценическая картина, которую оглядываешь сразу, чтобы потом сосредоточить все внимание на героях-актерах.

Совпадение Добужинского с Тургеневым сказалось не только в лирическом воссоздании атмосферы самой старой усадьбы. Художник, в полном соответствии со Станиславским, раскрывает самую, казалось бы, нетеатральную особенность Тургенева. Он умеет пронизать эти гостиные и зальцы солнцем, воздухом, светом, видит во втором акте за старым парком (в котором продолжаются бесконечные объяснения) огромную русскую даль с пашнями, лугами и белой колокольней, венчающей холм. А в ветхой оранжерее четвертого акта с пыльными цветными стеклами, с разбитыми цветочными горшками и высохшими растениями Добужииский заставляет предчувствовать «Вишневый сад», неизбежное грядущее разорение жизни, где люди подобны тепличным растениям, погибающим от свежего воздуха.

«Месяц в деревне» Станиславского — Добужинского— это не только“ Тургенев, но воплощение всей русской «усадебной поэзии» как понятия жизненного и чисто литературного — поэзии Фета и Тютчева, ее слитности с природой, с временами года, неторопливо и неотвратимо сменяющими друг друга, с жизнью, идущей тем же круговоротом.

От Батюшкова к Фету, от Фета к Ахматовой передается это ощущение прелести жизни помещиков — отцов своих крестьян, тронутых французской культурой, но живущих не в Париже, а на своей изобильной Орловщине и Тамбовщине:

Течет река неспешно по долине.
Многооконный на пригорке дом,
А мы живем, как при Екатерине:
Молебны служим, урожая ждем

Работа художника Добужинского совершенно сливается с работой режиссера Станиславского…

Из ст.: Е. Полякова. Станиславский — Добужинский — Бенуа. — В кн.: Театральные страницы. М., 1969.

 

Лит.: Н. Д. Волков. Театральные вечера. М., 1966;
В. А. Милашевский. Вчера, позавчера. Л., 1972;

М. Пожарская. Русское театрально-декорационное искусство XIX — начала XX века. М., 1970.

Театральный календарь на 1975 год. М., 1974. 



Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.