В 2025-м году исполняется 565 лет со дня рождения итальянского живописца, представителя феррарской и мантуанской школ живописи эпохи итальянского Возрождения Лоренцо Коста (1460-1535)
Лоренцо Коста — представитель феррарской школы живописи 15 века, которая дала таких замечательных живописцев в этот период, как Козимо Тура, Франческо дель Косса, Эрколе де Роберти. Феррарскую школу в целом отличают жесткость и суховатость рисунка, его линейная прихотливость, аффектированность чувств, поз и жестов персонажей, что идет, несомненно, от искусства поздней готики, долго еще сохранявшего свое влияние в Северной Италии. Лоренцо Коста принадлежит к рядовым представителям феррарской школы, его манера письма и художественная программа часто менялись в зависимости от той или иной ситуации и влияния того или иного крупного живописца.
Коста учился живописи в своей родной Ферраре у Козимо Тура и перенял у него манеру письма и жесткость цвета. К этому, самому раннему периоду его творчества относится картина «Мария за чтением», отличающаяся острой характерностью и готической изысканностью линий.
В 1483 году художник переселяется в Болонью, поступает на службу к знатному семейству Бентивольо, от которых он получает многочисленные заказы. Для церкви Сан Джакомо Маджоре он пишет богоматерь в окружении членов семейства Бентивольо. Многофигурная композиция выглядит архаично: художник пока не умеет органично соединить изображение архитектуры и людей, не соблюдены пропорции фигур, которые похожи на безжизненные манекены. В той же церкви Сан Джакомо Маджоре Коста пишет аллегорическую композицию «Триумф жизни и смерти» и «Мадонну со святыми Джакомо, Георгием и Себастьяном».

Вернувшись ненадолго в Феррару, будучи уже известным живописцем, Коста открывает там школу (1492 —1497), где преподносит ученикам уроки, основанные на изучении творчества своих более самобытных и одаренных соотечественников: Козимо Туры, Франческо дель Коссы, живописи флорентийского художника Филиппо Липпи.
В 1500 году по приглашению князя Гонзага Коста переезжает в Мантую, чтобы сменить на посту придворного художника знаменитого Андреа Мантенью. Знакомство с величественным и благородным искусством этого художника не могло не оставить следы в творчестве Косты. Возможно, что феррарец видел в доме Гонзага монументальные фрески Мантеньи, который по заказу княгини Изабеллы д’Эсте выполнил для ее спальни картину на аллегорический сюжет «Король муз». Позже по заказу той же Изабеллы д’Эсте Коста пишет «Святое семейство» и восемь картин на темы из Ветхого завета. В этих полотнах ясно видны благотворные перемены в живописной манере художника. Он смело строит композицию, богато использует архитектурные мотивы и перспективу, контуры изображаемых фигур и предметов становятся лаконичнее. Так, в «Женском портрете» Коста, находящемся в Эрмитаже и относящемся к ман-туанскому периоду его творчества, лаконичная простота силуэта, его четкость, идущая от феррарской школы, сочетаются с тонкой психологической характеристикой модели. Умело переданы внимательный и живой взгляд портретируемой, едва заметная улыбка на ее губах. В этот период Коста, возможно, еще испытал влияние Перуджино — умбрийского живописца, учителя Рафаэля.
В последние годы своей жизни Коста, усталый, измученный болезнями, почти не работает. После появления при ман-туанском дворе виртуознейшего живописца, маньериста Джулио Романо, он получает очень мало заказов. Живопись Коста, полностью основанная на уроках раннего Возрождения, уже не пользуется успехом. В Италии в 15 веке начинается новая эпоха, раздираемая противоречиями, в искусстве этой поры соседствуют природная, холодная виртуозность и форсированная эмоциональность, почти трагизм. Уравновешенному искусству Лоренцо Коста нет в ней места.
К. МИСКАРЯН
Сто памятных дат. Художественный календарь на 1975 г. М., 1974.
Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.






































