140 лет со дня рождения русского и советского художника Сергея Герасимова

26-го сентября 2025-г года исполняется со дня рождения русского и советского художника, Народного художника СССР Сергея Васильевича Герасимова (1885—1964)

 

7 ноября 1918 года улицы и площади Москвы приобрели необычный вид. По городу были расклеены плакаты, на многих домах разместились красочные декоративные панно. Одно из них — в центре Москвы, на здании бывшей Городской думы, где сейчас находится музей В. И. Ленина, — изображало крестьянина. Он гордо держал знамя, на котором были начертаны слова — «Хозяин земли». Написал панно Сергей Васильевич Герасимов, и не удивительно, что именно ему поручили работу на эту тему.

Герасимов уже тогда определился как художник, глубоко понимавший крестьянство, как человек, которому не надо было «вживаться» в тему. Ему вся крестьянская Россия была родной и понятной. Сам он вырос в Можайске, подмосковном уездном городке, тесно связанном с «землей». И будучи студентом Училища живописи, ваяния и зодчества, учеником К. Коровина и С. Иванова, он часто наведывался в Можайск отдохнуть душой и пописать портреты и пейзажи.

В 20-е годы искусство Герасимова обрело свою силу. Его как-то без споров признали мастером. На выставках он показывал по-прежнему портреты («Горожанка», «Пугачевец»), пейзажи. Но теперь серьезно интересовался и картиной. Писал волховских рыбаков, сибирских партизан. То есть опять-таки в темах революции, темах новой жизни он сумел найти свой угол зрения, не порвал со своими героями. Художника привлекают характеры цельные, сильные, душевное здоровье народа, его несокрушимость. В портретах и картинах Герасимова перед нами проходит целая галерея народных типов («Крестьянин в картузе»).

Крестьянин в картузе

Менялась жизнь героев художника. менялась среда их существования и психология. Разумеется, искусство Герасимова не могло оставаться чуждым этим всем переменам. Если прежде он часто писал людей суровых и сумрачных, то в 30—40-е годы художник стремился писать вещи солнечные и праздничные, хотя вовсе не всегда они ему удавались. Старая крестьянская Русь или близкая ей провинциальная среда маленьких городков, которая оживала, скажем, в герасимовских иллюстрациях к книгам Горького, получались более убедительными, интересными. Но Герасимов не отказывался от показа в своих картинах современной ему жизни. В суровые годы войны он создал полное гражданского и патриотического накала полотно «Мать партизана», акварели и картины, образы которых навеяны русский историей. Работы эти были для него исполнением внутреннего долга. Он писал их искренне, не раз переделывая, чтобы воспеть моральную силу народа. И именно эти качества привлекли к его произведениям внимание зрителей.

Однако, пожалуй, наиболее популярен Герасимов как пейзажист. Он всю жизнь сохранял глубокую преданность жанру пейзажа и, вероятно, в пейзаже наиболее ярко выразил себя как личность. Пейзажи Герасимова никогда не спутаешь в музеях, у него своя интонация.

Он близок традиции московского пейзажа начала XX века и прежде всего К. Коровину своим глубоким пониманием цвета. Однако Герасимов на природу смотрит другими глазами. Коровин — артист-виртуоз, видящий все праздничным, приподнятым. Ге расимов подчеркнуто скромен, не красноречив. В его работах мы всегда чувствуем лирическое обаяние того или иного места, волнение природы. А сам художник как бы отходит в сторону, словно растворяясь во всем увиден-ном и запечатленном. Это взгляд на природу крестьянина, знающего ее как бы изнутри.

Герасимов не изучает природу, а живет среди нее, ощущая себя ее сыном. Художник часто писал обширные серии, как бы. ведя дневник переменчивой жизни природы. Она всегда представлялась Герасимову неисчерпаемо разнообразной, бесконечно обогащающей душу человека, делающей его мудрей и добрей.

Герасимов на редкость тонко почувствовал особенности среднерусского пейзажа. Но он, как настоящий мастер с большой художественной культурой, как человек, воспринимавший все окружающее непосредственно, создал также интересные серии пейзажей самаркандских, кисловодских. Герасимов словно приглашает зрителя войти вместе с ним в «кладовую природы», щедро делится своими открытиями и вместе с тем жадно ищет ответного отклика.

Литература: Сергей Васильевич Герасимов. (Альбом). М., «Советский художник», 1972.

Сто памятных дат. Художественный календарь на 1975 г. М., 1974.



Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.