6-го сентября 2025-го года исполняется 440 лет со дня смерти итальянского художника, рисовальщика, скульптора маньериста, основоположника генуэзской школы монументальной росписи Луки Камбьязо (Камбиазо) (1527-1585).
Высшим проявлением итальянского искусства 16 века было творчество великих мастеров Высокого Возрождения — Леонардо, Рафаэля, Микеланджело, Тициана, работавших в ведущих художественных центрах того времени — во Флоренции, Венеции, Риме. Однако эти выдающиеся явления не исчерпывают всего богатства и многообразия искусства Италии в эпоху чинквеченто, и наряду с флорентийской и венецианской школами живописи формируются новые местные школы, выдвинувшие уже в 16 веке своих интересных мастеров.
Среди них выделяется талантливый живописец и блестящий рисовальщик Лука Камбиазо, по праву считающийся одним из основоположников генуэзской школы живописи.
Лука Камбиазо родился недалеко от Генуи, в местечке Монелья. Его отец, живописец, дал сыну первые уроки профессионального мастерства. Он же обратил внимание сына на произведения Беккафуми, Пьерино дель Вага, Порденоне, работавших в Генуе по приглашению Антонио Дория над украшением его палаццо. Немаловажное значение для формирования творческой индивидуальности молодого художника имело также знакомство с произведениями Корреджо и венецианских живописцев.
Все это нашло своеобразное преломление в работах Луки Камбиазо. Пластическая мощь и богатство композиционных приемов характеризуют его монументальные алтарные композиции («Мадонна с младенцем, Иоанном Крестителем и ангелами», Генуя — Санпьердарена, церковь Санта Мария делла Чела). Тонкая лирическая окраска присуща его многочисленным картинам, изображающим мадонну с младенцем (Гаага, Маурицхейс). Значительное место среди работ Камбиазо принадлежит композициям на мифологические темы («Венера и Амур на море», Рим, галерея Боргезе), «Диана и Актеон» (Генуя, частное собрание), «Венера и Купидон» (Чикаго, Институт искусств). Исполненные под влиянием венецианских мастеров, и в первую очередь Тициана и Веронезе, они вместе с тем по-своему воплощают идеал гармонического бытия, получивший широкое отражение в искусстве Италии 16 века.
Большой интерес представляют поиски художника, не имевшие прямых аналогий в его время и получившие распространение уже в 17 веке. Они отразились в так называемых «ночных сценах» Камбиазо. Традиционные эпизоды евангельской легенды изображены здесь при свете свечи. Этот необычный для 16 века прием, помимо достижения чисто живописных эффектов, позволял художнику придать происходящему особую мистически таинственную окраску. В таких произведениях, как «Мадонна с младенцем и св. Екатериной» (Нью-Йорк, собрание Маннинг) и «Мадонна со свечой» (Генуя, галерея Палаццо Бьянко), Лука Камбиазо выступает как прямой предшественник французского художника 17 века Жоржа де Латура.
Среди «ночных сцен» Камбиазо большой выразительностью отличается «Поклонение пастухов» (Милан, галерея Брера), построенное на экспрессивных контрастах света и тени. Огненные вспышки света на фигурах создают в картине настроение особой эмоциональной напряженности. Возможно, саму идею использования ночного освещения Камбиазо заимствовал у Корреджо в его известной композиции «Святая ночь» (Дрезденская картинная галерея). Однако генуэзскому мастеру удалось найти в этой теме новые как живописные, так и психологические оттенки.
Творческий диапазон художника был достаточно широк. Помимо станковой живописи он занимался и монументальными росписями, но наибольшую славу ему принесли многочисленные рисунки, исполненные свежо и непосредственно, в свободной динамичной манере. Это перовые рисунки, иногда слегка подцвеченные размывками бистра, в которых контур играет первостепенную выразительную роль в создании образа, полного экспрессии и движения. В некоторых рисунках художник до предела схематизирует формы, уподобляя изображения людей строгим геометрическим фигурам. Именно поэтому рисунки Камбиазо иногда условно называют « кубистическими ».
Художник завоевал весьма широкое признание и известность. Творческая деятельность Камбиазо протекала в основном в Генуе, а в 1583 году он был приглашен в Мадрид для работы в Эскуриале, резиденции испанских королей. В Мадриде художник скончался. Искусство генуэзского мастера нашло свое интересное и яркое развитие в творчестве некоторых испанских живописцев, в частности Франсиско Сурбарана.
В. МАРКОВА
Сто памятных дат. Художественный календарь на 1985 г. М., 1985.
Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.
