6-го сентября в 1885 году родился Михаил Ксенофонтович Соколов, советский художник, график.
В 30—40-е годы Соколов много работал над рисунками к произведениям Диккенса, Гофмана, Шекспира.
50 лет назад, в 1935 году, издательством «Academia» была выпущена «Орлеанская девственница Вольтера, оформленная и иллюстрированная М. К. Соколовым

«Орлеанская девственница» Вольтера еще в XVIII веке издавалась и иллюстрировалась многократно. Один из этих графических циклов был воспроизведен и в первом русском издании поэмы (Всемирная литература, 1924).
Французские гравюры в этом издании передавали восприятие его текста современниками.
Соколов читал и интерпретировал Вольтера по-своему. В его оформлении и рисунках читатель 30-х гг. получил современную (себе, а не Вольтеру) трактовку поэмы, восходящую к — традиции русского «вольтерьянства», но лишенную стилизации: ничего не может быть дальше от изысканно-фривольной французской гравюры XVIII в., чем свободный перовый рисунок М. К. Соколова.
Художник выполнил для издательства «Academia» фронтиспис (портрет Вольтера), 11 полосных иллюстраций, заставки и концовки к каждой из 21 песен поэмы. По его рисункам сделаны суперобложка (портрет героини) и переплет (с портретом Вольтера в медальоне).
Однако сделано было рисунков значительно больше: в поисках наиболее выразительных решений Соколов выполнил множество эскизов и вариантов, и порой они не уступают оригиналам.

к «Орлеанской девственнице».
Худож. М. К. Соколов
В своей обычной графической технике и манере рисования (тушь, перо, размывка), художник сумел передать самое главное в поэме Вольтера — тот дух легкого, непринужденного и в то же время наполненного сарказмом повествования, которым в свое время восхищался Пушкин («катехизисом остроумия» называл он «Жанну Орлеанскую»).
«Орлеанская девственница» — единственная книжная работа Соколова, выполненная на заказ и опубликованная. Сохранились еще рисунки переплета (или суперобложки?), фронтисписа и иллюстраций для издания «Сочинений» Гофмана в «Academia», но этот замысел по неизвестным причинам остался не реализованным. Таким образом, Соколов не был «книжным художником» в точном смысле этого слова. Это сказалось и на оформлении «Орлеанской девственницы». Художник не очень думал о возможности воспроизведения своих рисунков. Несмотря на прекрасную печать, иллюстрации сильно проигрывают уже из-за резкого (в два раза) уменьшения. Тем не менее это издание воспринимается теперь как одно из лучших изданий «Academia». Работа М. К. Соколова по художественному уровню не уступает «Пиквикскому клубу» Милашевского, «Евгению Онегину» Кузьмина, «Дафнису и Хлое» Бехтеева.

Соколов родился в 1885 г. в Ярославле в семье ремесленника. Тяга к рисованию привела его в 1904 г. в московское Строгановское училище, но не удовлетворенный чисто прикладным направлением преподавания, он покидает училище и продолжает занятия живописью самостоятельно. В 1916 г. его рисунки впервые появляются на выставке «Мира искусства». С 1922 г. М. К. Соколов живет и работает в Москве. В 1928 г. проходит его персональная выставка, он участвует в ряде групповых выставок, рисунки Соколова приобретает Третьяковская галерея, но с 1938 г. и до конца жизни (1947) рисунки его нигде не появлялись. Значительная часть художественного наследия М. К. Соколова пропала. Рисунки на литературные темы он делал главным образом для себя, они остаются неизвестными широкому кругу читателей и зрителей. Между тем в ЗО-е и 40-е гг. он делал рисунки к «Анне Карениной» Льва Толстого, романам Диккенса, Майна Рида, «Моцарту и Сальери» Пушкина.
Рисование было для него, видимо, естественной формой восприятия книг любимых писателей: в этом было его личное, как человека и как художника, отношение к прочитанному. Еще в 1916 г. H. Н. Пунин отмечал как недостаток «острую литературность» Соколова*. К началу 30-х годов резко индивидуальный стиль графики художника как бы обратил этот недостаток в достоинство. По воспоминаниям близких, Соколов никогда не перечитывал книги специально для того, чтобы их иллюстрировать. Он обращался непосредственно к уже сложившемуся у него образу прочитанных книг. Рисунки Соколова—не иллюстрации к книгам, а, скорее, иллюстрации к Соколовскому прочтению этих книг. Художник Соколов выражал чувства Соколова-читателя. Поэтому рисунки Соколова подлинны и одновременно своеобразны.
М. Рац
* Пунин H. Н. Рисунки нескольких «молодых». Аполлон, 1916, № 4—5, с. 18.
Памятные книжные даты. М., 1984.
Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.