В 2025-м году исполняется 300 лет со дня рождения японского художника, одного из лучших представителей живописи укиё-э Судзуки Харунобу (1725-1770).
Харунобу — один из прославленных мастеров японской цветной гравюры на дереве. Сведений о жизни Сузуки Харунобу почти не сохранилось. Неизвестно ни его происхождение, ни у кого он учился. Датой его рождения на основании литературной традиции считают 1725 год. Он работал в городе Эдо, как называлась тогда столица Японии — Токио. Известно, что в 1760 году он открыл собственное издательство.
Годы, когда работал Харунобу, были временем расцвета городской жизни феодальной Японии. Многочисленные празднества, которые устраивались в честь каждого месяца года, сопровождались уличными шествиями. В них принимали участие известные красавицы куртизанки из знаменитого района Иосивара. В столичных театрах Кабуки и театре марионеток ставились разнообразные. спектакли с участием прославленных актеров. Жизнь города становится основной темой японской гравюры на дереве. Особенно популярны были изображения актеров и красавиц. Такие гравюры выпускались большими тиражами и охотно раскупались горожанами для украшения своих домов, лавок, использовались как афиши и рекламы. Гравюра была дешевой и заменила собой дорогостоящую живопись на свитках.

«Образы проходящего мира» (Укийё-е) — так называлась художественная школа японской гравюры, к которой принадлежал и Харунобу. С его именем связано введение многокрасочного печатания с нескольких досок. Он был первым мастером настоящей цветной гравюры, завоевавшей самое широкое признание. Так же, как и другие японские художники- того времени. Харунобу делал только рисунки, не принимая участия в вырезывании рисунка на доске и в печатании. Японский метод создания гравюры распадается на несколько самостоятельных процессов, в каждом из которых участвует отдельный мастер. Художник наносит рисунок на тонкую прозрачную бумагу, мастер-гравер наклеивает рисунок лицевой стороной на лоску продольного распила и режет ее по рисунку, печатник кистью наносит краску, сверху накладывает лист бумаги и прокатывает по нему особым валиком. Для каждого цвета вырезалась отдельная доска с той частью изображения, которая должна была печататься данной краской, все они совмещались при получении оттиска со всех досок на листе бумаги. Некоторые гравюры Харунобу стал печатать на шелку, они назывались «парчовые картины». Главной темой его гравюр были женщины. Известны даже имена излюбленных героинь художника из числа прославленных красавиц Эдо. Одной из любимых его моделей была Осен из Касамори Дочь крестьянина, она приехала в столицу и поступила продавщицей в чайный лом Кагийя. Она отличалась необычайной красотой и была много раз воспета в стихах и лаже в театральных постановках. Харунобу изображал ее то феей на обложке, то за работой в чайном доме. Такие гравюры служили и рекламой чайному дому Кагийя.
Другой его любимой красавицей была продавщица из лавки косметических принадлежностей Офудзи, также прославленная своей красотой и добродетелями. На одной из гравюр Харунобу изобразил их обеих. Осен со своими спутниками подходит к лавке, где сидит Офудзи. Харунобу изображал и куртизанок (ойран) и храмовых танцовщиц. К числу известных гравюр Харунобу принадлежат серии «Сцены домашней жизни», «Шесть видов реки Та-магава», «Красавины зеленых домов» и другие.
В гравюрах Харунобу женщины предстают перед нами за работой, в сценах домашнего быта, любовного свидания, на прогулках. И хотя известны некоторые имена персонажей гравюр Хару нобу, в них нельзя найти порт ротных черт. Реальные черты своих героинь — грацию, изящество, нежность — он воплощал в одном идеальном образе («Куртизанка Путай», 1770-е г).
Сто памятных дат. Художественный календарь на 1975 г. М., 1974.
Данный материал является некоммерческим и создан в информационных, научно-популярных и учебных целях. Указанный материал носит справочно-информационный характер.






































